Ni un dia sense línia
Ni un dia sense línia

Vídeo: Ni un dia sense línia

Vídeo: Ni un dia sense línia
Vídeo: BUSCO un LUGAR donde ACAMPAR en CAMINOS RURALES de EL SALVADOR (S20/E08) VUELTA AL MUNDO EN MOTO 2024, Abril
Anonim
Ni un dia sense línia
Ni un dia sense línia

Hi ha una opinió ben establerta que les persones de professions creatives, per regla general, són eslovens, desemparats en la vida quotidiana, terriblement desorganitzats, egoistes, irresponsables, extremadament vulnerables i delicats. S’ha desenvolupat aquest estereotip, semblant a un científic, ja que és retratat en comèdies: un xicot pelut amb mitjons de diferents colors, un excèntric i malenconiós.

Si ho enteneu seriosament, totes les persones enamorades de la seva professió són una persona creativa. És a dir, una mica fora d’aquest món i pot ser que caigui en la llista dels personatges descrits anteriorment. I això encara no és un motiu per sospitar d’egocentrisme o incapacitat quotidiana. Normalment s’acusa la festa dels actors, poetes, escriptors, periodistes i el públic, ja sigui espectadors o lectors, parla amb afecte sobre les mancances dels seus favorits, i aquests darrers amb entusiasme presenten cada cop més vicis nous.. Ara està de moda.

Una senyora que recentment es va fer famosa en periodisme,"

"La meva dona sap dels fills!" - va dir una altra figura pop. Diuen que tinc coses més importants a fer! Aquest punt de vista em va molestar tant que va sorgir aquest article.

Un altre dels motius de la seva creació va ser la frase del meu amic i col·lega: "Són homes de negocis i empresàries que fan carrera! I tu i jo estem creant i patint!" Es va dir en una embriaguesa forta i amb molta autoironia, però molts dels germans dels nostres escriptors ho pensen. La resta, diuen, llauren sense resplendir als ulls ni a l’entusiasme, i nosaltres, els pocs escollits, ens dediquem a l’art. No ho sé, no n’estic segur, i només puc respondre per mi mateix.

El meu diploma diu: esclau literari, i això hauria de significar que estic en una esclavitud literària eterna, els meus grillons i cadenes, l'alegria i l'orgull són la llengua russa. Però si començo a seure i admiro el meu diploma, que en certa mesura confirma el meu dret a ser escollit, si em dic escriptor i exigeixo el mateix als altres, no començaré a escriure millor a partir d’aquí i no començaran a publicar els meus articles i llibres més intensos.

No obstant això, alguns companys d’escriptor pensen de manera diferent. Aquests genis no reconeguts prenen per assalt editorials i sindicats d’escriptors, portant al davant tota mena de cartes de recomanació, diplomes, crítiques d’eminents coneguts. Per descomptat, entrar al personal d’una revista popular és molt més fàcil amb el patrocini d’algú, però tard o d’hora el cap s’interessarà directament per la vostra feina i no per la llista d’amics d’alt rang. La mitjana daurada és la millor opció quan tu mateix vals alguna cosa i algú està darrere teu. Si alguna cosa d'això no n'hi ha prou, tampoc importa, el més important és fixar-se un objectiu determinat.

Al mateix temps, vaig tenir molts cops al darrere només perquè em vaig “inclinar” per publicar una història d’amor. Els meus companys d’estudis van creure que era impossible fer-se un nom en aquest bulevard i la tarifa del llibre es considerava una donació. En aquell moment, ells mateixos van escriure intensament "sobre la taula", per a la posteritat i el reconeixement futur del seu propi geni. I van menysprear l’anomenat treball brut.

Una opinió similar sobre la creació de diverses "històries d'amor" es va trobar en cercles més seriosos. Per exemple, una tia gran, editant el meu pròxim llibre, va preguntar coquetament: "Potser també hauria de ser escriptor? Hi ha alguna cosa a explicar!" - i va rodar els ulls misteriosament, esperant preguntes detallades. Ningú no li va preguntar, es va sentir ofesa i va declarar: "De broma, és clar, mai no m'ajupiré a això".

El treball a temps parcial en el camp del periodisme també va provocar una ganyota grollera als rostres dels treballadors de la literatura. "Uniu-vos a les files d'aquests pirates, aquests caçadors de maduixes?!" - Molts d’ells s’indignaven i es produïa un esnobisme similar no només per part de la gent gran, sinó també entre els meus companys. Els joves estaven preparats per culpar a tot el món de no imprimir els seus opus i seure amb les cames aixecades, esperant l’estrella afortunada.

Per desgràcia, per experiència sé que les estrelles, felices i no tan bones, mai no ens cauen al cap. En primer lloc, cal fumar correctament el cel, destrossar el firmament. I la creativitat segueix sent, al meu entendre, la mateixa carrera: hi ha alts i baixos, èxits sobtats i terribles intrigues. Aquí funciona un principi ben conegut: primer treballeu per obtenir un nom i després us funciona.

I, tanmateix, la paraula principal que defineix és treball! Per descomptat, podeu esperar inspiració o apretar una línia per hora, però després, en general, per què tot això? Com va escriure Masha Arbatova: "Si és tan dur, per què patir?" Estic absolutament d'acord: la creativitat només és creativitat si una persona en gaudeix. I del procés, i del resultat, i la musa no hi té absolutament res a veure. Al final, ningú va cancel·lar la llei de conservació de l’energia: si creeu, gastareu la força, els nervis, el talent, doneu un tros de la vostra ànima, definitivament tornarà. Com a bitllets verds o aplaudiments entusiastes, però en qualsevol cas, hi haurà una devolució. El més important és no perdre el cor i treballar.

Sé que puc escriure i fins i tot fer goig a algunes persones, i em costa molt seure a la taula, i molt sovint no hi ha paraules ni tan sols pensaments. Però si hi reflexioneu … si feu servir la vostra imaginació … i feu un petit esforç, només una mica. Una frase, una altra, tot un paràgraf, i ara no es pot aixecar el cap de l’ordinador. Sembla que fer el que t’agrada és el més fàcil de fer, però quan el turment de la creativitat, quan no imprimeixen durant anys, quan diferents treballs a temps parcial, com els nens secundaris, fa por. I tot això només és a la vostra voluntat, vosaltres mateixos decidiu què és possible, què és vergonyós, on és la línia que creua i deixeu de ser un creador i us convertireu en un cavall de tir. No és un artesà, perquè un artesà sona orgullós, és un home de negocis, un professional, encara que no tingui ganes ni imaginació. Per a mi, és encara millor ser grafòman (per cert, no hi ha res vergonyós, a jutjar per la traducció literal, no hi ha res): un fanàtic de l’escriptura no és un maniàtic, ni un paparazzi, ni tan sols un aficionat) que una persona gandula amb grans oportunitats i talents. Per a mi, és millor guanyar-me la vida fent allò que us agrada i no esperar fins que la vostra situació financera us ho permeti, fins que els vostres fills creixin o el vostre marit ho suporti.

La creativitat no és un hobby, és un estil de vida i, en qualsevol cosa que s’expressi, ja sigui periodisme o punt de creu, el més important aquí és la constància i el treball dur. Potser una onada d’èxits us recollirà, el vostre nom sonarà a tot el país, us convertireu en famosos, la vostra carrera tindrà enveja …

No obstant això, d'aquí a un mes o dos s'oblidaran. Si esteu preparats per això, endavant i amb la cançó, espereu el vent de cua. En cas contrari: treballar, cruixir el cor, suar-se i fregar-se els palmells amb satisfacció. "Ni un dia sense línia!", Com es diu, "l'ànima ha de treballar!" Diferents autors, gèneres diferents, però el significat és inamovible: el que passa és que surt.

Recomanat: